Open Call / Residencia en Quebec- Canada / 2022

Open Call / Residencia en Quebec- Canada / 2022

HOMESESSION invites Catalan artists to apply for a 1 month artist residency in Rouyn-Noranda (Quebec) from March 1st until March 31th, 2022.

The Open Call is part of the Exchange collaboration program between l’Écart and Homesession in Barcelona. The goal of this collaboration is to increase the awareness, visibility, and artistic growth for both Quebecois and Catalan artists.

The jury composed by artists (members from l’Écart) will select one artist to spend a 1 month residency + exhibition at the artist-run center l’Écart.

Deadline for application is: June 20th, 2021.

>>>CONDITIONS

Applicants will be notified via e-mail.

> Catalan Artists (40 years max): the artist must be originally from Catalunya or currently live there.

Applications should be sent to info@homesession.org  indicating Open Call Canada in the subject of the mail

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Karl Philips: artist in residency during March and April 2021

Karl Philips: artist in residency during March and April 2021

Karl Philips (Belgium) in residency in Homesession during March and April 2021.

Karl Philips is a Belgian artist for whom a mild kind of activism is inextricably linked to his work. With his ‘performing art’, he explores the distinctions between public and non-public, common- and underground, ‘us’ and ‘them’. To capture and represent his actions, Philips uses various disciplinary methods, often assembled into one (unconventional) monumental installation, where he flirts with the boundaries of what is possible or even legal. His work is the result of the interconnectedness of his practice and way of life – for Karl Philips, art is never non-committal.

http://karlphilips.org/
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HAPPY 2021

HAPPY 2021

Thanks to all artists and collaborators of this year!

ALBA GARCÍA I ALLUÉ / ALBERT GIRONÈS / AZAHARA CEREZO/ BIEL LLINÀS/ CARLOS ISSA / CHUN CHI WANG/ CLÀUDIA DEL BARRIO & JAUME CLOTET / DANIEL DE LA BARRA / ELY DAOU / FITO CONESA/ FRANCISCO NAVARRETE SITJA / HELENA VINENT / JANOSCH JAUCH / JOAN PALLÉ / SERGI BOTELLA/ RÉMI DAL NEGRO & ROMAIN POIRIER

ART3 / ARTEFACTE / ARTNOU / BELGRADE ARTIST IN RESIDENCE / ESPRONCEDA INSTITUTE OF ART & CULTURE / FUNDACIÓ GÜELL / ICUB / INSTITUT RAMON LLULL / LA ESCOCESA/ LA PANERA / L’ÉCART/ LOOP CITY SCREEN / MNAC / OFICINA ECONÓMICA Y CULTURAL DE TAIPEI / OSIC / SÉ GALERIA / SWAB ART FAIR / UNIVERSITAT DE BARCELONA / UNIVERSITAT DE LLEIDA

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12/12 presentación State of Maintream, Clàudia del Barrio & Jaume Clotet

12/12 presentación State of Maintream, Clàudia del Barrio & Jaume Clotet

Claudia del Bàrrio & Jaume Clotet

Presentación del video: State of Maintream

Sabado 12 diciembre de 12h a 15h

El vídeo State of Maintream se compone de fragmentos de tutoriales de Youtube que enseñan a producir música Trance junto con gifs de modelos de la página web de H&M.
Durante los finales de los noventa, hubo un gran cambio tecnológico que proporcionó una nueva dimensión de autoexpresión y comunicación en una nueva y muy joven generación. Esta generación, los millennials, vivieron el inicio de las redes sociales.
La mayoría de los millennials de ese tiempo, que eran o bien pre-adolescentes o jóvenes adolescentes, descubrieron y compartieron música online que reflejaban sus sentimientos, el trance. El trance es la vertiente clásica y romántica de la música dance. Es un género de música escapista diseñado para permitir que el usuario explore su estado emocional y, dependiendo del estilo específico, manipularlo.

La práctica artística de Clàudia del Barrio & Jaume Clotet gira en torno a como Internet y los dispositivos tecnológicos conviven y afectan nuestra cotidianidad. Construyen relatos visuales que nos llevan a explorar la disolución de la realidad y cuestionar irónicamente el medio y su representación.

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Nueva web dedicada a artistas y comisarixs Taiwaneses

Nueva web dedicada a artistas y comisarixs Taiwaneses

Cinco artistas taiwaneses que han pasado por la  residencia artística Homesession, en Barcelona, durante los últimos cinco años, presentan de forma virtual el fruto artístico de su trabajo en España mediante una exposición virtual que se inaugura el próximo 8 de octubre y a la que se puede acceder a través de la web www.taiwan-artistinresidence.barcelona

La Oficina Económica y Cultural de Taipéi en España, en colaboración con Homesession Arts Space and Artist in Residence Barcelona, lanzan este proyecto virtual, titulado “Residencias de Artistas de Taiwán en Barcelona”, con la obra de estxs cinco taiwaneses, que han participado entre 2015 y 2019 en el proyecto de esta residencia, enfocado en la creación de artes visuales y la experimentación interdisciplinar.

La exposición refleja el trabajo en Barcelona de lxs artistas Yu-Hang Huang, Wei-Chia Wu (Veeeky), Shu-Jung Chao y lxs comisarios Shao-Hung Cheng y Chun-Chi Wang, y lo hace a través de textos, imágenes y entrevistas en las que comentan su experiencia artística, haciendo énfasis en la diversidad de prácticas artísticas en la escena actual del arte contemporáneo de Taiwán.

Este catálogo en línea es accesible al público nacional e internacional al estar traducido en tres idiomas: castellano, inglés y mandarín.


El proyecto cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura de Taiwán y la Oficina Económica y Cultural de Taipei.

ENG_

Five Taiwanese artists who have been in the Homesession artistic residence in Barcelona over the last five years, present the artistic fruit of their work in Spain in a virtual exhibition that opens on October 8 and can be accessed through the website www.taiwan-artistinresidence.barcelona

The Economic and Cultural Office of Taipei in Spain, in collaboration with Homesession Arts Space and Artist in Residence Barcelona, is launching this virtual project, entitled “Taiwan Artists in Residence in Barcelona”, with the work of five Taiwanese artists who have participated between 2015 and 2019 in this residency project, which focuses on the creation of visual arts and interdisciplinary experimentation.

The exhibition reflects the work in Barcelona of the artists Yu-Hang Huang, Wei-Chia Wu (Veeeky), Shu-Jung Chao and the curators Shao-Hung Cheng and Chun-Chi Wang, through texts, images and interviews in which they comment on their artistic experience, emphasizing the diversity of artistic practices in the current scene of contemporary art in Taiwan.

The project is supported by Ministry of Culture of Taiwan and Taipei Economic and Cultural Bureau.

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Nueva web dedicada a artistas y comisarixs Taiwaneses

Nueva web dedicada a artistas y comisarixs Taiwaneses

Cinco artistas taiwaneses que han pasado por la  residencia artística Homesession, en Barcelona, durante los últimos cinco años, presentan de forma virtual el fruto artístico de su trabajo en España mediante una exposición virtual que se inaugura el próximo 8 de octubre y a la que se puede acceder a través de la web www.taiwan-artistinresidence.barcelona

La Oficina Económica y Cultural de Taipéi en España, en colaboración con Homesession Arts Space and Artist in Residence Barcelona, lanzan este proyecto virtual, titulado “Residencias de Artistas de Taiwán en Barcelona”, con la obra de estxs cinco taiwaneses, que han participado entre 2015 y 2019 en el proyecto de esta residencia, enfocado en la creación de artes visuales y la experimentación interdisciplinar.

La exposición refleja el trabajo en Barcelona de lxs artistas Yu-Hang Huang, Wei-Chia Wu (Veeeky), Shu-Jung Chao y lxs comisarios Shao-Hung Cheng y Chun-Chi Wang, y lo hace a través de textos, imágenes y entrevistas en las que comentan su experiencia artística, haciendo énfasis en la diversidad de prácticas artísticas en la escena actual del arte contemporáneo de Taiwán.

Este catálogo en línea es accesible al público nacional e internacional al estar traducido en tres idiomas: castellano, inglés y mandarín.


El proyecto cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura de Taiwán y la Oficina Económica y Cultural de Taipei.

ENG_

Five Taiwanese artists who have been in the Homesession artistic residence in Barcelona over the last five years, present the artistic fruit of their work in Spain in a virtual exhibition that opens on October 8 and can be accessed through the website www.taiwan-artistinresidence.barcelona

The Economic and Cultural Office of Taipei in Spain, in collaboration with Homesession Arts Space and Artist in Residence Barcelona, is launching this virtual project, entitled “Taiwan Artists in Residence in Barcelona”, with the work of five Taiwanese artists who have participated between 2015 and 2019 in this residency project, which focuses on the creation of visual arts and interdisciplinary experimentation.

The exhibition reflects the work in Barcelona of the artists Yu-Hang Huang, Wei-Chia Wu (Veeeky), Shu-Jung Chao and the curators Shao-Hung Cheng and Chun-Chi Wang, through texts, images and interviews in which they comment on their artistic experience, emphasizing the diversity of artistic practices in the current scene of contemporary art in Taiwan.

The project is supported by Ministry of Culture of Taiwan and Taipei Economic and Cultural Bureau.

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17-09-2020 / Opening: Filtrar lo sólido / Alba García i Allué

17-09-2020 / Opening: Filtrar lo sólido / Alba García i Allué

Alba García i Allué, artista en residiencia en Homesession en el mes de septiembre, presenta su instalación audiovisual: Filtrar lo sólido

Alba García i Allué – Filtrar lo Sólido, instalación audiovisual, 2020.

FILTRAR LO SÓLIDO

Opening: 17 de Septiembre de 17 a 21h.

(Entrada por grupos de 5 personas.)

Filtrar lo sólido es el resultado de una investigación artística que busca participar de la creación de un imaginario colectivo ecofeminista que replantee la percepción de los límites del propio cuerpo, para poder repensar nuevas formas más éticas de habitar y de relacionarnos con el entorno y con los organismos que lo conforman. El proyecto se centra en el medio tecnológico como ejemplo de corporalidad expandida, desterritorializada y descentralizada de un organismo principal, el cual teje una interconexión planetaria mediante el flujo de energía y de información.
La intención plástica reside en encontrar una representación de la simbiosis entre máquina y humano fuera de los sistemas de producción. Tal cuestión obliga a retomar la perspectiva de género para repensar la relación que ha establecido el hombre con la corporalidad tecnológica en la era industrial, y como esa batalla para evitar la obsolescencia física en el sistema de producción se ha proyectado tanto en el cine de ciencia-ficción. Habitamos un mundo globalizado e interconectado donde Internet representa el gran cuerpo invertebrado y planetario que se autogestiona a partir de la subjetividad actual basada en los intereses del capital. La mujer cíborg puede devenir una poderosa subjetividad, feminista y ecológica, que trabaje en la reconstrucción de un imaginario basado en el equilibrio entre las diferentes corporalidades que conforman el ecosistema. Pretende así rehuir de todo sistema piramidal y competitivo y reconciliar la coexistencia entre comunidades. La búsqueda de una concepción rizomática e interespecie de la propia identidad se formaliza en una instalación audiovisual que recreau un escenario postapocalíptico de la rebelión de las máquinas, las cuales evidencian su presencia en el espacio expositivo mediante el recurso sonoro. Ordenadores, pantallas, altavoces y proyectores forman parte del gran organismo planetario de Internet, donde la información se transforma en el flujo interconector de los cuerpos. Los distintos aparatos maquínicos conforman Las voces sin cráneo, una pieza sonora en la cual participan cinco voces sintéticas que articulan un diálogo entre ellas de manera simultánea. Las voces explican al espectador el proceso de producción de la voz mediante movimientos mecánicos, desplazamientos de aire y su vibración en los huecos del cuerpo. Son las voces liberadas de los frágiles cuerpos humanos y de sus connotaciones sociales. La pieza sonora se articula con la obra visual Estoma. Un montaje que resulta de una serie de performances telemáticas, que surgen a partir de la acción colectiva de escaparse de sí mismo, fluir por el propio cuerpo, meterse dentro o sacarlo hacia afuera, como expresión de invertebrarse y abandonar el propio cuerpo.

BIOGRAFÍA

Habiendo finalizado una estancia en la Universidad Politécnica de Valencia, Alba García i Allué (Barcelona, 1997) se encuentra acabando el trabajo de fin de grado de Bellas Artes en la Universidad de Barcelona. Ha recibido becas de residencia artística en Ca la Dona y en La Escocesa (Barcelona). Ha impartido cursos de creación en OMV València, realizó un proyecto de memoria histórica con el Ayuntamiento de Tagamanent y participó en exposiciones colectivas en Can Ricart y Santa Eugènia del Congost (Barcelona). Centra su producción artística interdisciplinar en el imaginario que envuelve la crisis climática provocada por el contexto socioeconómico y su proyección en las nuevas subjetividades corpóreas. Este imaginario gira entorno a los límites físicos de la materia y a la interconectividad con el resto de organismos planetarios. Experimenta las fronteras del propio cuerpo estableciendo relaciones morfológicas y procesuales entre lo tecnológico, lo orgánico y lo arquitectónico en este sistema de engranajes afectivos el cual llamamos Naturaleza.


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Stefan Lukić our next resident from Belgrade

Stefan Lukić our next resident from Belgrade

Stefan Lukić is the artist selected to carry out a residency in October in HOMESESSION within the framework of the collaboration agreement EXCHANGE with Belgrade Artist in Residence

Stefan Lukić (born 1985) is a Serbian visual artist whose vision is to record the universal state of being in transit, migration, and while on the road. He is intrigued by travellers and eyewitnesses and so he presents them through his art. Roads, distances, and we as travellers become the connection between places, ideas and people.

Paintings of Stefan Lukić almost allways speak about the proces of seraching, and tranistion points – expresing the feelings of constant flux, moving that never ends. He reminds us that it is all about the journey , and not about the destination. He values the wanderings on the road, and less the final goal. In his paintings you’ll find how we are seeking, and not what we are seeking.

Stefan Lukić graduated from the Faculty of Applied Arts in Belgrade in 2018. He spent his third year of Bachelor studies at the Academy of Fine Arts in Paris (ENSBA). He is currently a student of Master studies at the Faculty of Fine Arts in Belgrade. He attended the Masterclass at the Royal Academy in Amsterdam (Rijksakademie van beeldende kunsten) in 2019. He received the Award for Best Painter of the Year by the Faculty of Applied Arts  in 2016. He has had several solo exhibitions, including: “Interspace” at U10 Art Space, YUGOnostalgia at the Užice National Theater, Obverse and Reverse at the National Museum in Kragujevac. He has exhibited in group shows in Paris, Belgrade, Novi Sad, Niš and Kragujevac amongst others. He’s currently living and working in Belgrade.

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Alba García i Allué, en residencia durante el mes de Septiembre

Alba García i Allué, en residencia durante el mes de Septiembre

Presentamos a la artista Alba Garcia i Allué, en residencia en Homesession durante el mes de septiembre.

Habiendo finalizado una estancia en la Universidad Politécnica de Valencia, Alba García i Allué (Barcelona, 1997) se encuentra acabando el trabajo de fin de grado de Bellas Artes en la Universidad de Barcelona. Ha recibido becas de residencia artística en Ca la Dona y en La Escocesa (Barcelona). Ha impartido cursos de creación en OMV València, realizó un proyecto de memoria histórica con el Ayuntamiento de Tagamanent y participó en exposiciones colectivas en Can Ricart y Santa Eugènia del Congost (Barcelona).

Centra su producción artística interdisciplinar en el imaginario que envuelve la crisis climática provocada por el contexto socioeconómico y su proyección en las nuevas subjetividades corpóreas. Este imaginario gira entorno a los límites físicos de la materia y a la interconectividad con el resto de organismos planetarios. Experimenta las fronteras del propio cuerpo estableciendo relaciones morfológicas y procesuales entre lo tecnológico, lo orgánico y lo arquitectónico en este sistema de engranajes afectivos el cual llamamos Naturaleza.

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Alba García i Allué, en residencia durante el mes de Septiembre

Alba García i Allué, en residencia durante el mes de Septiembre

Presentamos a la artista Alba Garcia i Allué, en residencia en Homesession durante el mes de septiembre.

Habiendo finalizado una estancia en la Universidad Politécnica de Valencia, Alba García i Allué (Barcelona, 1997) se encuentra acabando el trabajo de fin de grado de Bellas Artes en la Universidad de Barcelona. Ha recibido becas de residencia artística en Ca la Dona y en La Escocesa (Barcelona). Ha impartido cursos de creación en OMV València, realizó un proyecto de memoria histórica con el Ayuntamiento de Tagamanent y participó en exposiciones colectivas en Can Ricart y Santa Eugènia del Congost (Barcelona).

Centra su producción artística interdisciplinar en el imaginario que envuelve la crisis climática provocada por el contexto socioeconómico y su proyección en las nuevas subjetividades corpóreas. Este imaginario gira entorno a los límites físicos de la materia y a la interconectividad con el resto de organismos planetarios. Experimenta las fronteras del propio cuerpo estableciendo relaciones morfológicas y procesuales entre lo tecnológico, lo orgánico y lo arquitectónico en este sistema de engranajes afectivos el cual llamamos Naturaleza.

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