Exposición de la artista Tinta Fina “Otro Paisaje en Crisis”

Exposición de la artista Tinta Fina “Otro Paisaje en Crisis”

Del 16 al 18 de septiembre se podrá ver en Homesession la nueva instalación de dibujo y relato inmersivo de Tinta Fina.

(English bellow)

Otro paisaje en Crisis hace uso de la narración gráfica y el dibujo envolvente para establecer conexiones entre las historias y las personas que las observan. La artista Tinta Fina propone una instalación donde la narración gráfica funciona como un reflejo satírico de los espacios y experiencias inmersivas tan en boga en la Barcelona turística actualmente. Experiencias que pretenden interpelarnos con la insistencia de todos los estímulos que pueda recibir un cuerpo.

Una investigación gráfica hecha de estrategias caseras y a mano, una experiencia inmersiva a la que se le ve el cartón y que defiende la cultura DIY frente a la impersonal perfección de los entornos 3D. Desde el placer, el humor y la provocación nos pide un esfuerzo de lectura de texto, de imágenes y significados frente a un marketing de dobly surround que mastica los contenidos.

Tomando la sala como punto central, se despliegan en las paredes escenas de la ciudad de Barcelona llenas de sucesos codificados en ilustraciones y diálogo extraídas de conversaciones escuchadas (a veces a escondidas) a conocidas o artistas.

Previamente a la inauguración de Otro Paisaje en Crisis, Tinta Fina nos trae un taller para desarrollar colectivamente una “sala de espejos” a modo de fun museum. Para desarrollarlo nos enseñará cómo desarrollar vivencias concretas en escenas entrelazadas a través del lenguaje de la narración gráfica. Más información sobre el taller aquí.

Nuria Inés (Tinta Fina) trabaja desde el relato gráfico y el cómic expandido como herramientas generadoras de comunicación y conocimiento. En sus proyectos se acerca a las narrativas vitales y personales de las otras buscando oportunidades de transcribir, en la narración de la experiencia, lecturas críticas de los contextos cotidianos con los que conecta directamente. Es artista residente en la Escocesa y este curso iniciará uno de los programas“En residencia” en el Instituto Vall de Hebrón con Experimentem amb l’Art. Ha publicado como ilustradora la novela gráfica “Padrines” escrita por Mariona Visa y publicada por Pagés Editors. En 2019 participó en la bienal de arte joven de Buenos Aires en Argentina gracias a una residencia de dos meses en el centro de arte Recoleta en colaboración con Hangar. Ha sido premiada por la Sala d’ art Jove de la Generalitat por el proyecto “Canción para Consuelo” con el que fue residente en Corniolo art platform, en Florencia, Italia. Forma parte del colectivo Julio, con el que participaron de la exposición “el arte irreducible” en la prisión Modelo y en las jornadas de la universidad popular del CA2M de Madrid. Participa habitualmente en proyectos de otros artistas o colectivos como relatora gráfica: en el proyecto “médiums” del colectivo DU-DA o “els enemics del poble i l’infern” de Lluc Mayol, entre otros.

En colaboración con La Escocesa.

ENG

Tinta Fina / Exhibition
Another Landscape in Crisis

Exhibition: 16.09.2022 – 18.09.2022
Opening hours: friday and saturday from 18h to 21h; sunday from 12h to 15h
Vermut + Guided visit: sunday at 13h

Another Landscape in Crisis uses graphic storytelling and immersive drawing to make connections between the stories told and the people who observe them. The artist Tinta Fina proposes an installation where the graphic narration works as a satirical reflection of the spaces and immersive experiences in vogue in the tourist Barcelona today. Experiences that seek to challenge us with the insistence of all the stimuli that a body can receive.

A graphic investigation made of homemade strategies and with what is at hand, an immersive experience that looks like cardboard and that defends the DIY culture against the impersonal perfection of 3D environments. With humor and provocation, it asks us to make an effort to decode texts, images and meanings versus a doubly surround marketing that chews up all content.
Taking the sapce as the central point, scenes from the city of Barcelona are displayed on the walls, full of events codified in illustrations and dialogues extracted from conversations (sometimes overheard secretly) from friends and artists.

Nuria Inés (Tinta Fina) works from the graphic story and the expanded comic as tools that generate communication and knowledge. In her projects, she approaches the vital and personal narratives of the others, looking for opportunities to transcribe, in the narration of the experience, critical readings of the daily contexts with which she connects directly. She is an artist in residence at the Escocesa and this year she will start one of the “In residence” programs at the Vall de Hebrón Institute with Experimentem amb l’Art. As an illustrator, she has published the graphic novel “Padrines” written by Mariona Visa and published by Pagés Editors. In 2019 he participated in the Buenos Aires Young Art Biennale in Argentina thanks to a two-month residency at the Recoleta art center in collaboration with Hangar. She has been awarded by the Sala d’art Jove de la Generalitat for the project “Canción para Consuelo” with which she was a resident at the Corniolo art platform, in Florence, Italy. He is part of the Julio collective, with which they participated in the exhibition “el arte irreducible” in the Modelo prison and in the sessions of the popular university of CA2M in Madrid. She regularly participates in projects by other artists or groups as a graphic narrator: in the “mediums” project of the DU-DA collective or “els enemics del poble i l’infern” by Lluc Mayol, among others.

Project carried out in collaboration between Homesession and La Escocesa   

Emily Thomas / artist in residency  /December 21

Emily Thomas / artist in residency /December 21

Emily Thomas is the artist in residency at Homesession in December 2021.

Emily Thomas (b. 1996, UK) is an emerging visual artist & woodworker based in Berlin. Since graduating from Chelsea College of Arts London (2018), she has carried out projects at notable venues including Soulangh Cultural Park Taiwan & the Oxo Tower London. She has been supported by the Arts Council England & the European Cultural Foundation & has recently been nominated for the European Artist Award, & International André Evard Award.

BARCELONA PRÓXIMAMENTE/ exposición de Joana Capella Buendia

BARCELONA PRÓXIMAMENTE/ exposición de Joana Capella Buendia

BARCELONA PRÓXIMAMENTE/ Joana Capella Buendia

Exposición 9-10 / septiembre 2021

horario:

9 septiembre 18-21h

10 septiembre 17-20h

La arqueología como práctica obra una fisura extraña en la concepción lineal de la temporalidad de los hechos. Puede suceder que unos hipotéticos restos arqueológicos aparezcan en una realidad material del presente, afectando al futuro de este lugar, a la vez que reescriben su pasado. Podría pasar que aquello que se ha encontrado reescribe una historia que no querríamos vivir?

La actual transformación vertiginosa de la calle Pedro IV, donde se prevén varios hoteles de lujo y bloques de oficinas, alimenta unas proyecciones fatídicas entorno el futuro de La Escocesa. Que pasaría si fueran descubiertas sus ruinas años más tarde de ser soterrada por la actividad urbanística del 22@?

Joana Capella Buendia (Barcelona, 1990). Centrada principalmente en las cuestiones que rodean la producción artística y sus posibilidades de existencia. A través de la performance, la acción y la producción material, explora su relación con el contexto artístico y en como su cuerpo se relaciona con lo otro y lo performa. Actualmente es residente de La Escocesa, desde donde despliega su práctica entre la producción y la investigación. Ha realizado proyectos al marco de varias instituciones como Idensitat, Centro Huarte, Sala de Arte Joven, La Panera, Estruch, La Escocesa, Casa Tres Patios, entre otros. También ha desarrollado proyectos de comisariado en la periferia de la institución, como Fer foc Aprop. Más info a: joanacapellabuendia.hotglue.me

Proyecto realizado en colaboración La Escocesa

_ENG_

BARCELONA PRÓXIMAMENTE / Joana Capella Buendia

Exhibition 9-10 / September 2021
opening hours:

9 September 18-21h
10 September 17-20h


Archaeology as a practice creates a strange fissure in the linear conception of the temporality of events. It can happen that hypothetical archaeological remains appear in a material reality of the present, affecting the future of this place, at the same time as they rewrite its past. Could it happen that what has been found rewrites a history that we would not want to live?

The current dizzying transformation of Calle Pedro IV, where several luxury hotels and office blocks are planned, feeds fateful projections for the future of La Escocesa. What would happen if its ruins were discovered years after it had been buried by the urban development activity of 22@?

Joana Capella Buendia (Barcelona, 1990). Focuses mainly on the questions surrounding artistic production and its possibilities of existence. Through performance, action and material production, she explores her relationship with the artistic context and how her body relates to the other and performs it. She is currently a resident of La Escocesa, from where she deploys her practice between production and research. She has carried out projects within the framework of various institutions such as Idensitat, Centro Huarte, Sala de Arte Joven, La Panera, Estruch, La Escocesa, Casa Tres Patios, among others. He has also developed curatorial projects on the periphery of the institution, such as Fer foc Aprop. More info at: joanacapellabuendia.hotglue.me

Project carried out in collaboration with La Escocesa