Anna Pasco Bolta guanyadora de la beca Exchange /Quebec 2023

Anna Pasco Bolta guanyadora de la beca Exchange /Quebec 2023

foto de Manuel Nieberle

L’artista Anna Pasco Bolta és la guanyadora de la convocatòria EXCHANGE per a realitzar una residència d’un mes en el centre d’art L´’Écart de Quebec a l’agost 2023.

Moltes gràcies a tots/totes les artistes que han enviat el seu projecte.

Anna Pasco Bolta. Nascuda a Barcelona en 1990, es va llicenciar en Belles arts en la Universitat de Barcelona i en la Akademie der Bildenden Kunst München amb menció d’honor. El seu treball s’interessa per les estructures i els sistemes d’organització de la realitat i vincula diferents disciplines de l’àmbit cientificotècnic amb l’art. Les seves obres formen part de la col·lecció del Stadtmuseum Munic i Staff Stiftung i han estat exposades en el Festival Speculum Artium a Eslovènia, el Simposi Internacional d’Art Electrònic ISEA’22, La Capella Barcelona, Lothringer 13 München, Kunsthalle Kempten, Galerie Rettberg, Kunstverein München o Eingen+Art Lab Berlin. Ha publicat “Stickers” amb Bom Dia Books. Ha realitzat residències artístiques dins dels programes Maltfabrikken Residency (DK) i Almresidency (DE) en 2022, la Residència d’Estudis de Postgrau del DAAD a Viena (AT) en 2020 i Junge Kunst der Alten Hansestadt Lemgo (DE) en 2019.
Ha estat finançada per la Fundació Hans Rudolf durant cinc anys i ha estat guardonada amb el premi Ambartgent’15 (ES), el Windmann Kunstpreis’16 (DE), la XXI Biennal d’art contemporani català (ES), el Premi 15HOCH2 (DE), Barcelona Producció’21 (ES), Stipedium Junge Kunst neue Wege del Ministeri de Ciència i Art de Baviera (DE), Stipendium NEUSTART KULTUR de la BBK (DE) i el programa especial del Stiftungkunstfonds (DE).

www.annapascobolta.com

::::::Cast:::::::

La artista Anna Pasco Bolta es la ganadora de la convocatoria EXCHANGE para realizar una residencia de un mes en el centro de arte L´’Écart de Quebec en agosto 2023.

Muchas gracias a todxs lxs artistas que han enviado su proyecto.

Anna Pasco Bolta. Nacida en Barcelona en 1990, se licenció en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y en la Akademie der Bildenden Kunst München con mención de honor. Su trabajo se interesa por las estructuras y los sistemas de organización de la realidad y vincula diferentes disciplinas del ámbito científico-técnico con el arte. Sus obras forman parte de la colección del Stadtmuseum Munic y Staff Stiftung y han sido expuestas en el Festival Speculum Artium en Eslovenia, el Simposio Internacional de Arte Electrónico ISEA’22, La Capella Barcelona, Lothringer 13 München, Kunsthalle Kempten, Galerie Rettberg, Kunstverein München o Eingen+Art Lab Berlin. Ha publicado “Stickers” con Bom Dia Books. Ha realizado residencias artísticas dentro de los programas Maltfabrikken Residency (DK) y Almresidency (DE) en 2022, la Residencia de Estudios de Posgrado del DAAD en Viena (AT) en 2020 y Junge Kunst der Alten Hansestadt Lemgo (DE) en 2019.
Ha sido financiada por la Fundación Hans Rudolf durante cinco años y ha sido galardonada con el Ambartgent’15 (ES), el Windmann Kunstpreis’16 (DE), la XXI Biennal d’art contemporani català (ES), el Premio 15HOCH2 (DE), Barcelona Producció’21 (ES), Stipedium Junge Kunst Neue Wege del Ministerio de Ciencia y Arte de Baviera (DE), Stipendium NEUSTART KULTUR de la BBK (DE) y el programa especial del Stiftungkunstfonds (DE).

www.annapascobolta.com

Open Call / Residencia en Quebec- Canada / 2023

Open Call / Residencia en Quebec- Canada / 2023

Anna Irina Russell, « Lo que digo nunca es lo que digo sino otra cosa », ÉCART, 2022

HOMESESSION invites Catalan artists to apply for a 1 month artist residency in Rouyn-Noranda (Quebec) from August 1st until August 31th, 2023.

The Open Call is part of the Exchange collaboration program between l’Écart and Homesession in Barcelona. The goal of this collaboration is to increase the awareness, visibility, and artistic growth for both Quebecois and Catalan artists.

The jury composed by artists (members from l’Écart) will select one artist to spend a 1 month residency + exhibition at the artist-run center l’Écart.

Deadline for application is: October 10th, 2022.

>>CONDITIONS

Applicants will be notified via e-mail.

> Catalan Artists (40 years max): the artist must be originally from Catalunya or currently live there.

Applications should be sent to info@homesession.orgindicating Open Call Canada in the subject of the mail

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HOMESESSION invita a los artistas catalanes a solicitar una residencia artística de 1 mes en Rouyn-Noranda (Quebec) desde el 1 hasta el 31 de agosto de 2023.

La convocatoria forma parte del programa de colaboración de intercambio entre l’Écart y Homesession en Barcelona. El objetivo de esta colaboración es aumentar el conocimiento, la visibilidad y el crecimiento artístico de los artistas quebequenses y catalanes.

El jurado compuesto por artistas (miembros de l’Écart) seleccionará a un artista para que pase una residencia de 1 mes + exposición en el centro gestionado por artistas l’Écart.

La fecha límite para presentar la solicitud es el 10 de octubre de 2021.

>>BASES

>Dirigida a artistas catalanes (40 años como máximo): el artista debe ser originario de Cataluña o vivir actualmente allí.

Erola Arcalís, winner of Exchange Grant for a residency in Aquila Reale (Italy)

Erola Arcalís, winner of Exchange Grant for a residency in Aquila Reale (Italy)

Erola Arcalís is the Balearic artist selected through a call for applications to carry out a two-month residency (September and October) at the Aquila Reale Centre (Licenza, Italy), within the framework of the Homesession Exchange international mobility programme.

Erola Arcalís (b. Menorca, 1986) is a London based artist from Menorca (Spain). With a focus on the representation of memory and mythology, Arcalís work combines landscape and still life photography and poetic text. She graduated with an MA Photography at the Royal College of Art (2017) and has shown her work internationally. Most recent exhibitions include: (This) precious stone, Copperfield gallery, London, January 2020; Futures, Unseen Amsterdam, September 2019; Descubrimientos, Centro Cultural Galileo, Madrid, June 2019; Paisajes Esenciales, JustLX, Lisbon, May, 2019; Rehearsing the Real, Peckham24, London, May 2019.

In collaboration with: Collettivo Aquila Reale, (Italia), Comune de Licenza, Institut Ramon Llull.

Daniel Moreno Roldán, ganador de la beca Exchange para residencia en art3 (Francia)

Daniel Moreno Roldán, ganador de la beca Exchange para residencia en art3 (Francia)

Daniel Moreno Roldán es el artista ganador de la beca Exchange para una residencia de dos meses en Art3 (Valence, Francia). El artista realizará su residencia artística durante los meses de octubre y noviembre en el centro de arte francés.

Daniel Moreno Roldán (Barcelona, 1990) es artista y músico. Recientemente, su trabajo gira en torno a cuestiones de obsolescencia, nostalgia y temporalidad en los entornos digitales, así como de archivística y conservación en Internet. 

Es miembro y cofundador del Club de Videojocs, un grupo de personas interesadas por los videojuegos más allá de ser formas de entretenimiento, que se reúne bimestralmente en Hangar. Es uno de los integrantes del proyecto de música electrónica SOSUN.dance, para el que compone canciones utilizando ordenadores y videoconsolas obsoletas. Además, trabaja como productor musical y diseñador de sonido.

Colaboran: Art3 (valence, Francia), Institut Ramon Llull

Anna Irina Russell, exposición en L’Ècart-Quebec

Anna Irina Russell, exposición en L’Ècart-Quebec

Anna Irina Russell “Lo que digo nunca es lo que digo sino otra cosa”

Exposición 31.03-24.04.22

L’Écart – Rouyn-Noranda Quebec, Canada

La artista Anna Irina Russell, en el marco de su residencia en L’Écart (Canada) gracias a la beca Exchange 2022, presenta el proyecto realizado durante su residencia en formato expositivo hasta el 24 de abril de 2022.

En la exposición “Lo que digo nunca es lo que digo sino otra cosa”* Anna Irina Russell presta atención a los procesos de comunicación animal y en concreto se centra en una de las estrategias que algunos cuerpos adoptan ante una situación de peligro, tanto como para comunicarse como para subvertir el rastreo de una posible amenaza, y es el hecho de hinchar una membrana, aumentar de volumen o llenarse de aire.
A través de este organismo elástico, plantea un espacio de reflexión sobre las formas de comunicación, la percepción y los límites del cuerpo. Trabaja con la idea de juego como lenguaje dislocado, donde los cuerpos se mueven por esa superficie inestable, interconectándose desde su movimiento y su peso, afectando la forma y alterando los códigos de comunicación preestablecidos.

*«Agua viva» de Clarice Lispector (p.35).

Colaboración: L’Écart, Homesession, Departamento Relaciones Internacionales de Quebec.

>más información

Open Call Exchange: Residència en L’Aquila Reale (Italia) 2022

Open Call Exchange: Residència en L’Aquila Reale (Italia) 2022

Alicia Santamaria, Per Amore, Licenza, 2021. ©Colectivo Aquila Reale

HOMESESSION convida artistes balears a sol·licitar una residència de dos mesos en LICENZA (RM), ITÀLIA durant setembre i octubre de 2022.

La convocatòria és part del nou programa de col·laboració EXCHANGE entre Homesession i L’Aquila Reale: Centro d’Arte e Natura di Civitella di Licenza, en el context del seu programa “LaValle”.
L’objectiu d’aquesta col·laboració és per fomentar la professionalització, la visibilitat, i el creixement artístic dels artistes italians i balears. Es valoraran de manera especial aquells projectes que relacionin art i territori, (naturalesa, muntanya. arqueologia, arquitectura, ruralitat).

La convocatòria es dirigeix a artistes balears (40 anys màxim): (l’artista ha de ser originari de les Illes Balears o viure actualment allà.)
>L’artista seleccionat rebrà allotjament per part de L’Aquila Reale: Centro d’Arte e Natura di Civitella di Licenza durant setembre i octubre 2022
>Homesession pagarà a l’artista 2.000€ (impostos inclosos) en concepte d’honoraris i despeses de producció (es requereix una factura)

>L’artista podrà organitzar una exhibició o bé una presentació del seu treball a Licenza.

El termini per a aplicació és el 24 de març de 2022 
Candidatures:
>Portfolio
>Carta de motivacions (600 paraules màxim)
>Artist Statement
>CV o biografia (el límit és 1-2 pàgines)
>links a web site, vídeos, projectes, etc.
>Les candidatures es poden presentar en català, castellà o anglés

Les candidatures (un sol document PDF, màxim 5MB) es tramitaran per e-mail amb l’assumpte: “Convocatòria Licenza” a: info@homesession.org

CONSULTA LES BESES

Organitzen: HOMESESSION i Col·lectiu L’Aquila Reale: Centro d’Arte e Natura di Civitella di Licenza, amb Comune di Licenza i l’Associació Monte Pellecchia onlus.

Amb la col·laboració de: Institut Ramon Llull

Open Call Exchange: Residència en art3 (França) 2022

Open Call Exchange: Residència en art3 (França) 2022

photo: Pedro Torres, Un trou dans la main, art3, 2021

Homesession llança una convocatòria per la realització d’una residència artística a art3, Valence (França) durant els mesos de octubre i novembre 2022. La convocatòria s’emmarca en un intercanvi entre art3 i Homesession i té per objectiu impulsar la mobilitat d’artistes i promoure el coneixement i la interacció entre els agents del sector artístic d’ambdós contextos.

El programa d’intercanvi amb art3 es va iniciar el 2014. Des de llavors s’han beneficiat del projecte els artistes catalans Laura Llaneli, Julia Gorostidi, Mario Santamaría, Joan Pallé, Azahara Cerezo,  Francisco Navarrete Sitja, Pedro Torres.

BASES CONVOCATÒRIA 2022

CONDICIONS GENERALS I DOCUMENTACIÓ

La convocatòria està destinada a artistes en actiu, residents (o que hagin realitzat els seus estudis superiors) a Catalunya.

Duració de la residència: 2 mesos, octubre i novembre de 2022. L’artista seleccionat/da en aquesta convocatòria presentarà el seu treball o investigació a art3 en format expositiu.

Els candidats entregaran un dossier pdf, en un sol arxiu, amb la informació següent:

– Carta de motivació i objectius de la residència (màxim 600 paraules)

-De 10 a 20 imatges de treballs recents, acompanyades de la corresponent fitxa tècnica

– Currículum artístic i statement

– Enllaços a pàgina web, vídeos i/o articles de premsa

DOTACIÓ

L’intercanvi cobreix l’allotjament a Valence en un apartament posat a disposició per art3.

L’artista rebrà de part de Homesession, prèvia presentació de factura corresponent, un import de 1.800€ bruts en concepte d’honoraris i viatge + 200€ en concepte de budget de producció), a més rebrà 300€ per part d’art3 per a la producció. (TOTAL BECA 2.300€)

CANDIDATURES

Les candidatures es tramitaran per e-mail amb l’assumpte: Candidatura art3 a: info@homesession.org

Pes màxim de 4MB per dossier. Els dossiers que no compleixin el requisit de pes de l’arxiu o que no tinguin tota la informació requerida seran desestimats.

Els dossiers poden ser enviats en català, castellà o anglès.

Data límit d’enviament de candidatures: 22 de març de 2022

Resolució del jurat: 7 de abril de 2022

JURAT

Les candidatures seran revisades per una comissió formada per membres de les organitzacions implicades: Sylvie Vojik (directora art3), Olivier Collet (codirector de Homesession). Els detalls de l’intercanvi es regulen mitjançant un conveni de col·laboració que es firmarà abans de començar la producció i que es regirà pel codi de bones pràctiques professionals vigent a Catalunya.

Organitzen: Homesession i art3

Col·laboren: Institut Ramon Llull, Régión Auvergne-Rhôn-Alpes.

JUAN ANTONIO CEREZUELA,  ganador de la Beca Exchange /Belgrado

JUAN ANTONIO CEREZUELA, ganador de la Beca Exchange /Belgrado

Juan Antonio Cerazuela es el artista seleccionado a través de convocatoria para realizar una residencia durante marzo y abril en el centro Belgrade AIR (Serbia) en el marco del programa Exchange de Homesession. El programa cuenta con la colaboración del Institut Ramon Llull.

Juan Antonio Cerezuela (Cartagena, 1982) es Doctor en Artes Visuales e Intermedia en la UPV (Valencia, 2014) y Lcdo. en Bellas Artes (Granada, 2005). En su trabajo, la correlación entre lenguaje, tiempo y espacio suele estar siempre presente a través de proyectos de instalación, performance e intervenciones site specific, en los cuales elementos como el silencio, la latencia, la invisibilidad e ilegibilidad se repiten constantemente mostrando diferentes tensiones. Ha participado en muestras colectivas en centros como el Born CCM, Arts Santa Mònica o Fabra i Coats en Barcelona, entre otros. Entre sus exposiciones individuales destacan en horas bajas (La Espronceda, 2021), Blanco y ceniza (13ESPACIOarte, Sevilla, 2021), La memoria ignífuga (Fundación Gabarrón, Murcia, 2019) y Full Blanks (CEART, Madrid, 2019). Ha recibido consecutivamente la beca artística del ICA de la Región de Murcia (2020 y 2021), y la Beca de experimentación e investigación de La Escocesa (2020). Entre 2019-2020 ha cursado estudios curatoriales en On Mediation (UB), desarrollando el proyecto <eye-framing=OM7> en colaboración con La Capella. Fue finalista de los Premios Ashurst Emerging Artist Prize (Londres, 2019), recibió el 1er premio de Arte Emergente de Sabadell (2017) y el 1er premio en la XXXI Muestra de Arte Joven La Rioja (2015). Desde 2018, es residente en el centro de creación La Escocesa.

Open call! Beca para residencia artistica en Belgrado

Open call! Beca para residencia artistica en Belgrado

Biel Llinàs, Belgrado, 2020

Publicamos las bases para una beca de 2.000€ para realizar una residencia artística del 1 de marzo al 15 de abril de 2022 en Belgrade AIR (Serbia).

La convocatoria está dirigida a artistas visuales catalanes y de las Islas Baleares.

Dead line 25 de enero de 2022.

La resolución se hará publica el 1 de febrero de 2022.

Consulta las Bases de la convocatoria

Pedro Torres /exposición en Art3, Francia

Pedro Torres /exposición en Art3, Francia

Pedro Torres: Un trou dans le main

Exposición 25.11 > 17.12.2021

Art3, Valence, Francia
*Proyecto en el marco del intercambio de residencias entre Art3 y Homesession, con el apoyo de la  Région Auvergne-Rhône-Alpes y el Institut Ramon Llull.

Un trou dans la main /Pedro Torres

¿Cómo captar la realidad? ¿Cómo podemos sentir literalmente lo que es real en nuestras manos? ¿Cómo podemos ver las transformaciones de la materia a lo largo del tiempo? ¿Durante largos períodos de tiempo? Un trou dans la main es una instalación que reúne varias materialidades –y sus temporalidades– en una especie de conglomerado. Partiendo de la idea de agujero negro, esa singularidad gravitacional que atrapa la materia, la instalación se concentra en el centro de la sala, atrayendo al público a descubrir cada elemento, sus historias y sus relación con los demás. Le interesa al artista pensar en las tensiones entre ellos y, sobre todo, en sus líneas de tiempo, su devenir, en cómo coinciden y conviven en este breve momento, pero que van mucho más allá del aquí-ahora, tanto hacia el pasado como hacia el futuro. Objetos y materialidades presentes en otras instalaciones vuelven a aparecer, en otro orden de configuración, en otro tiempo de aparición. Una pumita, una piedra obsidiana, una pantalla de móvil o una memoria interna de un ordenador se unen en una posible línea de interpretación, que enlaza el tiempo de los volcanes (y las erupciones para formar piedras vítreas) a nuestro primer reflejo en superficies pulidas, que perdura hasta hoy, y una cierta pérdida de memoria, teniendo la capacidad de guardarlo todo. En el centro de ese agujero negro de la instalación, un vídeo capta la mirada por el movimiento constante de unas manos que gesticulan sin parar. Un intento de explicar alguna cosa. De tocar para señalar la existencia de la realidad, hacerla visible. Aparecen varias imágenes que se funden entre ellas y con esa mano: la primera fotografía a color, los Pilares de la Creación captados por el telescopio Hubble, unas flores que se marchitan, gráficos científicos, una representación de la fluctuación cuántica, un cristal líquido, la primera imagen real de un agujero negro (tomada por científicos en 2019) y la primera imagen simulada de un agujero negro (realizada por el científico francés Jean-Pierre Luminet en 1979). De la efímera vida de una flor a tiempos cósmicos inconmensurables, pasando por nuestra existencia humana, que procura dar sentido a todo aquello que se nos atraviesa. Nuestro tiempo es breve. Y por tal experiencia temporal vemos las cosas como fijas, en estados separados de materia. Sin embargo, todo fluye. Todo es finito, pero inmerso en un flujo infinito de transformación. Es solo una cuestión de tiempo.

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