Open Call / Residencia en Quebec- Canada / 2022

Open Call / Residencia en Quebec- Canada / 2022

HOMESESSION invites Catalan artists to apply for a 1 month artist residency in Rouyn-Noranda (Quebec) from March 1st until March 31th, 2022.

The Open Call is part of the Exchange collaboration program between l’Écart and Homesession in Barcelona. The goal of this collaboration is to increase the awareness, visibility, and artistic growth for both Quebecois and Catalan artists.

The jury composed by artists (members from l’Écart) will select one artist to spend a 1 month residency + exhibition at the artist-run center l’Écart.

Deadline for application is: June 20th, 2021.

>>>CONDITIONS

Applicants will be notified via e-mail.

> Catalan Artists (40 years max): the artist must be originally from Catalunya or currently live there.

Applications should be sent to info@homesession.org  indicating Open Call Canada in the subject of the mail

15 mayo / Fito Conesa en colaboración con Maria Arnal/ “Oval” espacio de escucha

15 mayo / Fito Conesa en colaboración con Maria Arnal/ “Oval” espacio de escucha

“Oval” / Espacio de escucha

15 de mayo de 17 a 21h

Catalonian Rapsody, así aparece escrito en una cinta de cassette, que el equipo de Estudis i Recerca del MNAC, Museu Nacional d’Art de Catalunya, custodia como un momento archivado que Albert Blancafort grabó intentando de alguna manera, conservar y convertir en objeto, un instante de sonido, de aire afinado y armónico que retumbaba vivo por entonces en la sala oval del museo.
Años más tarde Maria Arnal y Fito Conesa, recuperan esa cinta transformándola en un nuevo archivo sonoro protegido, un audio digitalizado, que convierte a esa primigenia cinta magnética en una pieza más de la colección de momentos y tiempos pasados que acoge el MNAC.

El sábado 15 de mayo se podrá escuchar esta grabación del órgano en el espacio de Homesession como parte de la investigación que Maria y Fito han comenzado a tejer con el instrumento.


Grabación Original : Albert Blancafort, maestro organero

Digitalización: María Arnal + Fito Conesa

Reparación : Marçal Cid

Oval es un proyecto de Fito Conesa, artista y programador, en colaboración con Maria Arnal , artista y cantante, fruto de la colaboración de MNAC, Homesession y ARTefACTe. En el marco del proyecto “Oval” a lo largo del 2021 se presentarán diferentes eventos, tanto en MNAC como en Homesession.

Invited 2021 Homesession/ La Escocesa

Invited 2021 Homesession/ La Escocesa

Estamos muy contentos de anunciar una nueva colaboración entre Homesession y La Escocesa, Fabrica de Creación del Ayuntamiento de Barcelona.

El proximo mes de septiembre se presentará en Homesession el trabajo de unx artista residente actualmente en La Escocesa, en el marco del programa INVITED. El/la artista seleccionado contará con una beca de producción (honorarios y material) co-financiada entre ambos centros.

Después de abrir una convocatoria dirigida a artistas residentes en la Escocesa, el jurado compuesto por Olivier Collet (Homesession) y Luz Broto ha seleccionado el proyecto de Joana Capella Buendia: “Com alterar l’ordre de les coses“. El jurado ha destacado el caracter experimental y abierto de la propuesta, cuya practica personal y colectiva incluye otrxs artistas de la Escocesa.

Joana Capella, 2021

Joana Capella Buendia (Barcelona, 1990). Centrada principalmente en las cuestiones que rodean la producción artística y sus posibilidades de existencia. A través de la performance, la acción y la producción material, explora su relación con el contexto artístico y en como su cuerpo se relaciona con lo otro y lo performa. Actualmente es residente de La Escocesa, desde donde despliega su práctica entre la producción y la investigación. Ha realizado proyectos en el marco de varias instituciones como Idensitat, Centro Huarte, Sala de Arte Joven, La Panera, Estruch, La Escocesa, Casa Tres Patios, entre otros. También ha desarrollado proyectos de comisariado en la periferia de la institución, como Fer foc Aprop.

Convocatòria de Residència artística a Licenza (Itàlia)/ artistes balears

Convocatòria de Residència artística a Licenza (Itàlia)/ artistes balears

HOMESESSION convida artistes balears a sol·licitar una residència de dos mesos en LICENZA (RM), ITÀLIA durant setembre i octubre de 2021.

Monte Pellecchia, Civitella di Licenza, Comune di Licenza (RM) ©Francisco Navarrete Sitja

La convocatòria és part del nou programa de col·laboració EXCHANGE entre LARTRES | LICENZA ARTISTI IN RESIDENCE | Residenza Artistica Internazionale i Homesession.

L’objectiu d’aquesta col·laboració és per fomentar la professionalització, la visibilitat, i el creixement artístic dels artistes italians i balears.

Es valoraran de manera especial aquells projectes que relacionin art i territori (naturalesa, muntanya. arqueologia, arquitectura, ruralitat).

La convocatòria es dirigeix a artistes balears (40 anys màxim), l’artista ha de ser originari de les Illes Balears o viure actualment allà.
>L’artista seleccionat rebrà allotjament per part de LARTRES | LICENZA ARTISTI IN RESIDENCE durant setembre i octubre 2021
>Homesession pagarà a l’artista 2.000€ ( impostos inclosos) en concepte d’honoraris i despeses de producció (es requereix una factura)
>L’artista podrà organitzar una exhibició o bé una presentació del seu treball

El termini per a aplicació és el 30 d’abril de 2021

BASES CONVOCATÒRIA

Organitzen: HOMESESSION i LARTRES LICENZA ARTISTI IN RESIDENCE | Residenza Artistica Internazionale. Comune di Licenza, Sistema Museale Urbano Licenza Musei, L’Aquila Reale: Centro d’Arte e Natura di Civitella di Licenza.

Amb la col·laboració de: Institut Ramon Llull



Karl Philips: artist in residency during March and April 2021

Karl Philips: artist in residency during March and April 2021

Karl Philips (Belgium) in residency in Homesession during March and April 2021.

Karl Philips is a Belgian artist for whom a mild kind of activism is inextricably linked to his work. With his ‘performing art’, he explores the distinctions between public and non-public, common- and underground, ‘us’ and ‘them’. To capture and represent his actions, Philips uses various disciplinary methods, often assembled into one (unconventional) monumental installation, where he flirts with the boundaries of what is possible or even legal. His work is the result of the interconnectedness of his practice and way of life – for Karl Philips, art is never non-committal.

http://karlphilips.org/
Helena Vinent : Hay una red inmensa, un océano de posibilidades / 4-6 marzo

Helena Vinent : Hay una red inmensa, un océano de posibilidades / 4-6 marzo

Helena Vinent

Hay una red inmensa, un océano de posibilidades

4 de marzo : 17-21h

5 y 6 de marzo 17- 20h

Hay una red inmensa, un océano de posibilidades” es un proyecto que se idea a partir de la apropiación de subtítulos de películas de ciencia ficción de distintas épocas. Los subtítulos decontextualizados y su tergiversación permiten a la artista generar un relato atravesado por la teoría crip-queer y su posicionamiento político como persona sorda. Se especula así sobre otras realidades, cuerpos e imaginarios que permiten desviar la atención sobre las normas imperantes. Se experimenta con la idea de lo que es o no es humano y las consecuencias de esta concepción, partiendo de la premisa de que en una sociedad capacitista como la que vivimos el cuerpo asignado como discapacitado no se lee como un cuerpo humano completo. La propuesta toma forma como un espacio inmersivo donde subtítulos, voces inteligibles y prótesis que rompen el cuerpo se entremezclan, creando un entorno de ciencia ficción donde lo órganico y lo biónico se funde, y las nociones binarias de capacidad y de discapacidad, presentadas como ficciones políticas, se diluyen.

La instalación propuesta para Homesession es una colaboración con Natalia García y Roger Serret i Ricou.

La música es de Carles Esteban, con su proyecto Astroonom.

Helena Vinent (Barcelona, 1988) ha expuesto su obra en distintos espacios, como La Casa Encendida (Madrid), Mécènes du Sud (Montpellier), el Museu de la Música (Barcelona), la Galería Fran Reus (Mallorca), el espacio Storm and Drunk (Madrid), el Festival Embarrat (Tàrrega), el Loop Festival (Barcelona), la Fabra i Coats (Barcelona), o el Arts Santa Mònica (Barcelona). Ha sido artista residente en Fabra i Coats, en Hangar i en La Escocesa y ha ganado el Premio de Creación de Sala d’Art Jove, la Beca de Creación Guasch Coranty, la Beca de Producción de Hangar, la Beca de Producción de Baumanlab, la Beca Creació i Museus del ICUB, la Beca Generaciones de la Fundación Montemadrid y la Beca para la Investigación y la innovación en el ámbito de las Artes Visuales de la Generalitat de Catalunya.

Proyecto realizado gracias a la Beca Arts Visuals de la Fundació Güell.

Convocatòria de Residéncia a Art3/ artistes catalans

Convocatòria de Residéncia a Art3/ artistes catalans

Francisco Navarrete Sitja, 2020

Homesession llança una convocatòria per la realització d’una residència artística a art3, Valence (França) durant els mesos de octubre i novembre 2021. La convocatòria s’emmarca en un intercanvi entre art3 i Homesession i té per objectiu impulsar la mobilitat d’artistes i promoure el coneixement i la interacció entre els agents del sector artístic d’ambdós contextos.

El programa d’intercanvi amb art3 es va iniciar el 2014. Des de llavors s’han beneficiat del projecte els artistes Lola González, Laura Llaneli, Julia Gorostidi, Juke James, Benjamin Collet, Antonin Horquin, Mario Santamaría, Joan Pallé, Adélaïde Feriot, Azahara Cerezo, Thierry Liegeois, Remi Dal Negro i Francisco Navarrete Sitja.

BASES CONVOCATÒRIA 2021

CONDICIONS GENERALS I DOCUMENTACIÓ

La convocatòria està destinada a artistes en actiu, residents (o que hagin realitzat els seus estudis superiors) a Catalunya.

Duració de la residència: 2 mesos, octubre i novembre de 2021. L’artista seleccionat/da en aquesta convocatòria presentarà el seu treball o investigació a art3 en format expositiu.

Els candidats entregaran un dossier pdf, en un sol arxiu, amb la informació següent:

– Carta de motivació i objectius de la residència (màxim 600 paraules)

-De 10 a 20 imatges de treballs recents, acompanyades de la corresponent fitxa tècnica

– Currículum artístic i statement

– Enllaços a pàgina web, vídeos i/o articles de premsa

DOTACIÓ

L’intercanvi cobreix l’allotjament a Valence en un apartament posat a disposició per art3.

L’artista rebrà de part de Homesession, prèvia presentació de factura corresponent, un import de 1.800€ bruts en concepte d’honoraris i viatge + 200€ en concepte de budget de producció), a més rebrà 300€ per part d’art3 per a la producció. (TOTAL BECA 2.300€)

CANDIDATURES

Les candidatures es tramitaran per e-mail amb l’assumpte: Candidatura art3 a: info@homesession.org

Pes màxim de 4MB per dossier. Els dossiers que no compleixin el requisit de pes de l’arxiu o que no tinguin tota la informació requerida seran desestimats.

Els dossiers poden ser enviats en català, castellà o anglès.

Data límit d’enviament de candidatures: 15 de abril de 2021

Resolució del jurat: 3 de maig de 2021

JURAT

Les candidatures seran revisades per una comissió formada per membres de les organitzacions implicades: Sylvie Vojik (directora art3), Olivier Collet (codirector de Homesession). Els detalls de l’intercanvi es regulen mitjançant un conveni de col·laboració que es firmarà abans de començar la producció i que es regirà pel codi de bones pràctiques professionals vigent a Catalunya.

Organitzen: Homesession i art3

Col·laboren: Institut Ramon Llull, Régión Auvergne-Rhôn-Alpes.

Re: Encuentro en línea, 13/01/2020

Re: Encuentro en línea, 13/01/2020

Re: Encuentro en línea
Con Atxu Amann, Azahara Cerezo y Jose Iglesias Gª-Arenal

13 enero 18,30

canal youtube @HomesessionBcn

En diálogo con la exposición de Azahara Cerezo Illes d’arena -actualmente en el Bòlit. Centre d’Art Contemporani de Girona-, Re: explora formas arquitectónicas y de parentesco que cuestionan el régimen heterosexual de la propiedad privada que organiza la esfera virtual.

En este encuentro en línea, moderado por Jose Iglesias Gª-Arenal, curador de Illes d’arena, invitamos a la arquitecta Atxu Amann para hablar de la implosión de lo doméstico y la relación corporal con las tecnologías digitales, a partir de materiales grabados por Cerezo buscando los restos de las primeras infraestructuras de una red telemática global, una arqueología de Internet, de las extensiones invisibles de nuestra intimidad.

Actividad en colaboración con Bòlid Centre d’Art Contemporani de Girona y MAL


First exibition in 2021: Daniel de la Barra

First exibition in 2021: Daniel de la Barra

Esto no es un paisaje. Episodio II: Real Expediciòn Botànica

Daniel De La Barra

8 – 10 de enero 2021

Horario:

viernes 8 y sabado 9 de 17-20h

domingo 10 de 12 a 15h


Esta segunda etapa del proyecto ESTO NO ES UN PAISAJE se plantea  como una reconstrucción a la narrativa del paisaje desde su representación pictórica que sostiene y perpetúa lógicas y prácticas extractivas a través de la imagen. 

Por medio de una reedición de los catálogos ilustrados de las Expediciones Botánicas y lapintura de los artistas viajeros en América Latina entre los siglos XVII y XIX, se establece una revisión de los conflictos sociales y ambientales actuales derivados del extractivismo.

Daniel De La Barra (Lima, Perú.1992) se mueve entre la pintura, la instalación y la intervención pública, centrando su trabajo en la re-construcción  de narrativas  en las  sociedades dentro de la homogeneización del paisaje público y   la imposición jerárquica de poderes de dominación en el marco del capitalismo colonial. Comienza sus estudios en 2012 la Escuela de Arte Contemporáneo Corriente Alterna (Lima,Perú) hasta 2014 que se traslada a Madrid a continuar sus estudios de pintura.

Ha realizado residencias artísticas en La Escocesa Fabrica de creaciò,  Piramidon Centre d’art Contemporani, Homesession y  The Nerdrum School (Suecia).  Desarrolla varios  proyectos expositivos e intervenciones como “Pròxima Obertura” en el Castillo de Montjuic , “Esc-Out” en Fabra i Coats Centre de Arte Contemporani, “Consideraciones de la Civdad Moderna” en la Sala d’Art Jove y en Lo Pati dentro de la Bienal de Amposta,  “Paisajes Deseados “ en Arts Santa Mónica, “Subversió: Habitando Ruinas” en El centro de la Memoria El Born CCM o “Invation 30230” en el Museo Central de Lima. En 2018 y 2019 ha recibido la Beca de Investigación y experimentación de La Escocesa, el Premio de Arte Joven de Cataluña 2019 (Sala d’Art Jove) y en 2021 para desarrollar su proyecto “Real Expedición Botánica” en colaboración con La Panera de Lleida y Lo Pati.

https://danieldelabarra.wixsite.com/work

Texto de presentación de Olivier Collet y Jérôme Lefaure

HAPPY 2021

HAPPY 2021

Thanks to all artists and collaborators of this year!

ALBA GARCÍA I ALLUÉ / ALBERT GIRONÈS / AZAHARA CEREZO/ BIEL LLINÀS/ CARLOS ISSA / CHUN CHI WANG/ CLÀUDIA DEL BARRIO & JAUME CLOTET / DANIEL DE LA BARRA / ELY DAOU / FITO CONESA/ FRANCISCO NAVARRETE SITJA / HELENA VINENT / JANOSCH JAUCH / JOAN PALLÉ / SERGI BOTELLA/ RÉMI DAL NEGRO & ROMAIN POIRIER

ART3 / ARTEFACTE / ARTNOU / BELGRADE ARTIST IN RESIDENCE / ESPRONCEDA INSTITUTE OF ART & CULTURE / FUNDACIÓ GÜELL / ICUB / INSTITUT RAMON LLULL / LA ESCOCESA/ LA PANERA / L’ÉCART/ LOOP CITY SCREEN / MNAC / OFICINA ECONÓMICA Y CULTURAL DE TAIPEI / OSIC / SÉ GALERIA / SWAB ART FAIR / UNIVERSITAT DE BARCELONA / UNIVERSITAT DE LLEIDA