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Artist-In-Residence Barcelona
homesession offers since 2007 an atypical artist-in-residence program, which consists in short-term residencies and a strong involvement within the local community.
Site-specific: Invited-One-Day
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Invited-One-Day #02 Margarita Pineda
Margarita Pineda se ha involucrado en el programa Invited-One-
Day con un trabajo que entiende la relación entre el espacio de
vida y el espacio público desde una perspectiva de permeabilidad
y de proyección. Para ello, ha optado por crear una instalación
efímera en la fachada, traspasando la frontera del espacio de
creación y propulsando una materialización de la intimidad, a la
manera de una especie invasiva, en el espacio público.
La instalación se coloca en la fachada como un punto de desequilibrio
en la doble función de esta: esconder lo que hay detrás
y dar a ver una serie de signos que permitan vislumbrar algo
de lo que pretende disimular. Las simbólicas que moviliza el trabajo
de Margarita devuelven de hecho la íntimidad a su estatuto
de artificio, sugerido por el uso de un saco de construction: la
plasticidad tibia de la intervención, la suavidad de la luz y de las
formas, las telas y el hilo remiten al confort, a la femenidad y al
hogar del fuego que elaboran la narrativa novelesca de la intimidad.
Margarita reconstruye literalmente la intimidad en el espacio
público, contaminándo este último con significados que no le
pertenecen.
La proyección de lo íntimo se combina con la visibilidad dada a
la percepción mental del territorio (la percepción íntima del territorio
de lo íntimo). Un texto bordado expone así a la vista algunas
apreciaciones de los habitantes acerca de su lugar de vida,
dando a ver la alteración y la dilatación del espacio por las capas
de memoria. Lo que se borda es una conceptualización del proceso
de transformación del espacio en lugar, “«viviéndolo, marcándolo,
reconociéndolo y apropiándose de él» como remarca la
artista”. Sin embargo, la forma de la instalación hace perder al
texto su consistencia sintáxica hasta fragmentarse en una serie
de palabras, que parecen flotar libremente entre los pliegues
de la tela. «Leer es luchar para nombrar (...), dudar entre varios
nombres»: el proceso de transformación semántica que describe
Roland Barthes con una sencilla aserción se arraiga aqui
en cada palabra, autónoma en su lectura: cada una entrega una
red de connotaciones, símbolos, una proliferación de sentidos
y de referencias, miles de insectos voleteando a proximidad de
la luz. El trabajo de formalización verbal sobre la casa, su representación
lexical, deriva hacia una abundancia de significados
que escapan a los propios autores del texto. La irrupción de la
íntimidad en el espacio público abre así el territorio a una serie
de inteligencias y relatos que no vienen de ella. «Poeta Cabanyes
68» exhibe la narrativa de la intimidad a la vez que descompone
la verbalización del territorio privado en una pluralidad de voces.
- Poeta Cabanyes 68, site-specific installation, 2010
